J’aurais bien voulu vous envoyer voir le concert de l’artiste de la semaine, mais je dois avouer l’avoir découvert un peu tard. Kaltehand & Natasha Waters sont en effet passés mercredi 14 décembre au Bourg à Lausanne, sans que j’aie le temps de vous en parler à l’avance. Ils sont deux, ils sont Saint-Gallois, ils sont pleins de talent, et ils nous proposent une electro pop des plus intéressantes. Mais rassurez-vous, on peut s’avancer à supposer qu’ils reviendront par ici dans les prochains mois, d’autant qu’ils viennent de sortir un très bon album, Pages, au mois de novembre.

Au niveau du son, le groupe cite comme référence CocoRosie ou The Knife, et on aurait plutôt tendance à être d’accord avec eux, avec la tentation d’y ajouter Björk, et peut-être même certains groupes plus orientés vers le trip hop. Bref, vous pouvez imaginer l’univers dans lequel ils évoluent. L’ensemble est assez envoûtant, organique, on se sent un peu en balade dans la forêt au petit matin, avec des nappes mystiques et une myriade de petits sons qui tournoient. Pourtant l’atmosphère reste assez épurée, douce et toujours classe. C’est donc absolument à conseiller.

Et oui, comme je le disais en introduction, j’aurais pu vous envoyer au concert. Malheureusement, j’avais un autre groupe en live à vous présenter la semaine dernière et il fallait bien choisir. Kaltehand & Natasha Waters étaient ce mercredi à Lausanne, mais ne soyez pas jaloux, je n’ai pas pu y aller non plus puisque cela tombait très exactement à l’heure où nous enregistrions l’émission… Du moins c’est ce que je croyais, avant que les événements prennent une tournure quelque peu inhabituelle… La suite est à découvrir dans le podcast.

Plus d’informations sur le groupe sur leurs pages MX3 ou Restorm

Morceau diffusé: Pages

http://www.youtube.com/watch?v=06pXjAlCcoA

«LIDO» est un croisement entre électro-pop et dance. Romantique et tonique. Un message positif pour une période de crise. Quant le monde ne tourne pas rond, il s’agit de ne pas perdre la tête, mais aussi de ne pas sombrer dans la déprime. «LIDO» est le meilleur Prozac. Avec son imaginaire de littoral italien suranné, son cor- tège de danseuses poudrées et de plumes, l’album invite à danser même au bord du gouffre. «Relax» nous dit Michael von der Heide. «Même si la terre est en panne…».

L’album a été produit par Thomas Fessler, programmé par Ben Mühlethaler (DJ Remady), mixé par Ren Swan (Pet Shop Boys et Kylie Minogue) et mastérisé par Mandy Parnell (Paul McCartney, Roisin Murphy, Franz Ferdinand), nommé à plusieurs reprises aux Grammy Awards. Michael s’est entouré entre autres de Milena Moser, Adrian Stern, Doriand, Michael Zisman et DJ Antoine, mais aussi des Romandes Katja Landréas et Nadine Mayoraz.

«LIDO» s’ouvre dans une rumeur, celle de rythmes répétitifs et hypnotiques comme étouffés. Progressivement, le son s’étoffe, le beat devient plus précis, plus présent. On entre dans le club, le «Lido» de Michael von der Heide.

Depuis ses débuts, Michael von der Heide écrit des chansons en français, mais cette fois, c’est lui qui les a quasi toutes rédigées. L’idée étant de mettre l’accent sur des ambiances plutôt que sur des thématiques précises… de flirter tant avec la mélancolie que l’hédonisme dans un subtil va et vient. Et pour exprimer musicalement ce charivari d’émotions, le chanteur a opté pour un habit de parade, un costume de strass et de fluo, résolument dance. L’album s’ouvre dans une rumeur, celle de rythmes ré- pétitifs et hypnotiques comme étouffés. Progressivement, le son s’étoffe, le beat devient plus précis, plus présent. On entre dans le club.

«L’album précédent était très fin, intimiste presque lyrique. Et cette fois, j’ai voulu faire un disque qui bouge, qui donne envie de danser et notamment à des gens de mon âge qui se souviennent de leurs vingt ans. Je croyais que cela allait être facile de faire un disque de dance. On se dit : il suffit d’un bon beat, de textes simples et un peu niais. Mais c’est plus compliqué que cela.»

Un disque aux sonorités entre électro pop et eurodance, mais en français : une drôle d’idée, semble-t-il.

L’histoire de la pop ne fourmille pas de réussites dans le genre, pour un «Voyage, voyage» réussi, combien de ratages pseudo disco. Mais Michael y tenait. «J’avais envie de casser les clichés, plutôt que de faire un disque acoustique en français, faire un album dance dans cette langue, ne pas tomber dans le romantisme acoustique. J’avais en tête un peu Mylène Farmer, ce mélange de mélodie et de musique froide et distante, mais aussi de Claude François.» Clo Clo pour ses qualités d’entertainer disco, pour l’esprit très 70’s de «Les Jumelles Cruelles», le titre peut-être le plus groovy de «LIDO». Des tubes potentiels, l’album en recèle plusi- eurs. Des hymnes dance comme «La Nuit Dehors» ou «J’ai perdu ma jeunesse», un titre datant des années 30 et interprété par Damia, une figure marquante de la chanson réaliste. Michael von der Heide et son pro- ducteur Thomas Fessler en ont changé tout l’arrangement, mêlant bandonéon et rythmiques synthétiques. Un clash du folklore et de la pop électronique que l’on retrouve dans la plupart des titres (dont certains ont été programmés par DJ Remady). Comme un écho à l’univers de l’Eurovision auquel Michael von der Heide a participé en 2010. «Cela n’a pas été facile, mais grâce à ce concours, j’ai chanté dans des pays où je n’avais jamais donné de concert: notamment en Roumanie, en Lettonie ou au Portugal. Et j’ai remarqué que les morceaux plus rythmés, plus dansants permettaient de communiquer. J’ai réalisé que je ne voulais pas être uniquement ce chanteur suisse qui fait des chansons romantiques ou des reprises de standards alémaniques. Et puis, j’avais l’envie d’instruments traditionnels européens: la mandoline, la cornemuse, le bandonéon.» Plusieurs de ces titres, Michael les a déjà testés sur scène. Et le public réagit très positive- ment. «Cela me fait plaisir de voir les gens debout bouger, danser, d’avoir ce partage plus physique avec le public. Récemment, j’ai même chanté dans un club avant les DJs et cela m’a plu de casser ce schéma des concerts habituels: le public assis, l’artiste sagement derrière le micro ou au piano. Avec «LIDO», je voulais célébrer la vie, la nuit, le temps qui passe. C’est un peu nostalgique, mais énergique à la fois.» Romantique et tonique. Un message positif pour une période de crise. Quand le monde ne tourne pas rond, il s’agit de ne pas perdre la tête, mais aussi de ne pas sombrer dans la déprime. «LIDO» est le meilleur Prozac. Avec son imaginaire de littoral italien suranné, son cortège de danseuses poudrées et de plumes, l’album invite à danser même au bord du gouffre. «Relax» nous dit Michael von der Heide. «Même si la terre est en panne…»

Texte: Communiqué de presse

Formation électro-pop atypique, Cobalt s’est fait remarquer en radio et sur scène fin 2005 lors de la sortie de son premier 4 titres éponyme.

Après 2 disques très bien accueillis par la critique et le public, COBALT revient en 2010 avec « Try Me Out » (29.10.2010, distr. Irascible,Believe), un disque de pop électronique mordante.
Ce deuxième long format révèle une nouvelle facette du groupe, plus directe et sensuelle, au travers d’une pop électronique tour à tour dansante, entêtante et lancinante. Les atmosphères sombres planent toujours au-dessus des refrains aux chœurs élégiaques, mais l’heure est aux plaisirs des sens et à la libération…

Uptown Geneva

2, rue de la Servette
Cornavin
http://www.uptown-geneva.ch
A l’entrée : CHF 15.-
Ouverture des portes : 20h30
Début du concert : 21h00
Informations : 022 347 39 22 ou sur oxensa.com

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